いろいろとお知らせ ― 2024/05/07
◇ 交流会について
交流会の申し込みは、
5月15日が締め切りです。
必要事項（コメントなど）をご記入の上、
昼の参加費と一緒に提出してください。
（※夜の食事代は当日精算です）
参加の有/無にかかわらず、
どなた様も提出をお願いしています。
宜しくお願いいたします！
◇ 調律いたしました
4月30日に、
グランドピアノ、アップライトピアノ
どちらも調律をしていただきました。
スッキリとした響きを堪能してくださいね。
◇ 6・7月のレッスン回数など
個別に説明をいたしましたが、
重要事項のため、
再度お伝えしておきます。
交流会に参加される方は、今年から
6・7月のレッスン回数が変わります！
普段、月2回レッスンに通われている
通常枠の生徒さんは、
6月・7月に関してましては、
2ヶ月間でレッスンが合計3回です。
お間違いのないようお願いいたします。
（※両月とも月謝は発生いたします）
（※イレギュラーの方は特に変わりません）
レッスンスケジュールの組み方は、
「6月中に2回＋７月に1回」でも、
「6月は1回＋7月に2回」でも、
どちらでも構いません。
6月（交流会前）はレッスン予約が
混みあうことが予想されます。
6月に2回分のレッスンを希望されても、
全員が希望通りの日時に
予約できるとは限りませんので、
その点は何卒ご理解くださいませ。
交流会の申し込みは、
5月15日が締め切りです。
必要事項（コメントなど）をご記入の上、
昼の参加費と一緒に提出してください。
（※夜の食事代は当日精算です）
参加の有/無にかかわらず、
どなた様も提出をお願いしています。
宜しくお願いいたします！
◇ 調律いたしました
4月30日に、
グランドピアノ、アップライトピアノ
どちらも調律をしていただきました。
スッキリとした響きを堪能してくださいね。
◇ 6・7月のレッスン回数など
個別に説明をいたしましたが、
重要事項のため、
再度お伝えしておきます。
交流会に参加される方は、今年から
6・7月のレッスン回数が変わります！
普段、月2回レッスンに通われている
通常枠の生徒さんは、
6月・7月に関してましては、
2ヶ月間でレッスンが合計3回です。
お間違いのないようお願いいたします。
（※両月とも月謝は発生いたします）
（※イレギュラーの方は特に変わりません）
レッスンスケジュールの組み方は、
「6月中に2回＋７月に1回」でも、
「6月は1回＋7月に2回」でも、
どちらでも構いません。
6月（交流会前）はレッスン予約が
混みあうことが予想されます。
6月に2回分のレッスンを希望されても、
全員が希望通りの日時に
予約できるとは限りませんので、
その点は何卒ご理解くださいませ。
ダンパーペダルとマヨネーズ ― 2024/05/17
皆さーん、
交流会に向け練習は順調ですか？
そろそろ曲の全体像がつかめてきて、
仕上げに入る人も多いですよね。
今日のブログは、
そんな仕上げ作業に欠かせない、
『ペダル』について、です。
素敵に仕上がりつつあるアナタの演奏を
生かすも殺すも、このペダル次第！！
そう言っても過言ではないんです。
そもそもペダルは何のために踏むのか？
ペダルのもたらす効果は？
レッスンでは、実際にペダルを踏むと
その時、内部で何が起きているのか、
ピアノの仕組みを見ていただき、
細かく説明をしていますが、
今までブログ記事として書いたことが
なかったような気がしたので、
改めて文章にまとめてみました。
これを機におさらいしておきましょう。
※レッスン時の補足説明として、
覚書きのようなイメージで読んでください
※この記事での「ペダル」とは、
ダンパーペダルをさしています
～基本の動作～
・（多くの場合は）打鍵の直後に踏む。
・足の裏＝指の付け根あたりで踏み、
かかとは床に付けたまま。
・足裏がペダルに触れている状態から
（通常は）底の方まで踏む。
・ペダルを上げる（戻す）際も
足裏はペダルに触れたままでいる。
（ペダルから足を離してしまわない）
初めてペダルを使って演奏した時、
「おぉ～かっこいい」「すごい！」
「音が響いてくれて綺麗～♪」と
嬉しくなりませんでしたか？
それと同時に、
自分が上手くなったような気がしたり…。
そして、
「ペダル踏み響いている演奏」に
うっとり酔ってしまい、
音が汚く濁ろうが、
曲の雰囲気と合ってなかろうが、
お構いなしで調子に乗って踏みまくる。
これ、誰もが一度は通る道。
「ペダルあるある」です。（苦笑）
まるで、かければ（踏めば）
『美しくなる魔法のアイテム』
『上手くなる魅惑のアイテム』
みたいに扱ってしまいがちですが、
ダンパーペダルは、
そんな夢のアイテムではありません。
かければ何でも美味しくなるマヨネーズ、
ではないんですよ！(=ﾟωﾟ)ﾉ
***
さて。
ペダルは何のために踏むのか？
ペダルを踏むとどうなるのか？
得られる効果は？
主に、
・音を共鳴させる（増幅・増強）
・音を響かせる（広がり）
・音を伸ばす（保持）
・音を繋ぐ（指の補助）
こんな感じですかね。
そして、
欲しい効果・鳴らしたい音色に合わせて
弾き手が調整しながら踏むもの、です。
なので、「踏む/踏まない」といった
スイッチON/OFFのような
単純なものではなく、
・ペダルを踏みこむ深さ
・踏む（または戻す）タイミング
・踏む（または戻す）速度
を、繊細に操る必要があります。
その組み合わせは、そう！無限大！
だからこそ、
ペダル次第で雰囲気は大きく変わるし、
「その人ならでは音」が実現するんですね。
汚くも、綺麗にも、なるってことです。
ペダルを踏みこむタイミングや
深さの加減、足を戻すスピードなど、
ペダルの操作においては、
「これが正解！これでOK！」と
言い切ることができません。
弾き手の技術力によって変わりますし、
欲しい効果、音色にもよりますし、
フレーズに対するイメージ、解釈の違い、
ピアノ（楽器本体）の違い、
会場の響き具合、など
その時々のシチュエーションによるからです。
基本的に、
楽譜にペダルの表記がある場合は、
それに沿って「踏む/あげる（戻す）」の
動作をすれば良いと思いますが、
深さや速度に関する細やかな指示
（組み合わせ）は記されていないので、
実際には、自分の耳で音を判断して、
ペダルを加減・調整する必要があるんですね。
また、厄介なことに、
楽譜のペダル表記の位置が曖昧だったり、
明らかにズレていたり…、
なんてことも多々あるので要注意です。
響きに違和感がないか、
求められる効果が得られているか、
音楽の雰囲気にふさわしいか、などを
自分の耳で聴き分ける必要があります。
よく、『ペダルは耳で踏め』
などと言いますが、
本当にその通り！！と思います。
自分が打鍵して鳴らした音が、
ペダルによってどう変化したか？
よ～～～く聴くこと！(=ﾟωﾟ)ﾉ
ペダルを上手く扱えるようになるには、
この一言に尽きます。
***
マヨネーズ。
確かに、ただかけるだけで
何でも美味しくなっちゃう調味料。
でも、だからといってドバドバかけたら
素材の味の良さが台無しに…。
健康も気になります。
つまり、かけすぎ注意！
でも、ちょっと手間をかけて
味噌やポン酢と混ぜれば、
味のバリエーションが増え、
美味しさの世界が広がったりもするから、
やっぱり使いたい調味料ですよね。
「何でもかんでもかけちゃえばOK！」
「マークのところで踏んでいればOK！」
ペダルはそんな単純なものではありません。
曲を仕上げていく段階になると、
そこから更に奥が深～～～い
ペダルの世界が待っています。
ペダルは、あなたの演奏を
ぐーんと魅力的に演出してくれる
可能性を秘めています。
上手に扱えるようになりたいですね。(*´ω`*)
余力があったら、
もう少しペダルについて掘り下げて
また記事を書こうかな？と思っています。
次回以降のブログをお楽しみに。
希望があれば、
いつでも何度でも
レッスンで実際にペダルを使って、
音を鳴らし、聴きながら説明をいたします。
何でも気軽に言ってくださいね。
交流会に向け練習は順調ですか？
そろそろ曲の全体像がつかめてきて、
仕上げに入る人も多いですよね。
今日のブログは、
そんな仕上げ作業に欠かせない、
『ペダル』について、です。
素敵に仕上がりつつあるアナタの演奏を
生かすも殺すも、このペダル次第！！
そう言っても過言ではないんです。
そもそもペダルは何のために踏むのか？
ペダルのもたらす効果は？
レッスンでは、実際にペダルを踏むと
その時、内部で何が起きているのか、
ピアノの仕組みを見ていただき、
細かく説明をしていますが、
今までブログ記事として書いたことが
なかったような気がしたので、
改めて文章にまとめてみました。
これを機におさらいしておきましょう。
※レッスン時の補足説明として、
覚書きのようなイメージで読んでください
※この記事での「ペダル」とは、
ダンパーペダルをさしています
～基本の動作～
・（多くの場合は）打鍵の直後に踏む。
・足の裏＝指の付け根あたりで踏み、
かかとは床に付けたまま。
・足裏がペダルに触れている状態から
（通常は）底の方まで踏む。
・ペダルを上げる（戻す）際も
足裏はペダルに触れたままでいる。
（ペダルから足を離してしまわない）
初めてペダルを使って演奏した時、
「おぉ～かっこいい」「すごい！」
「音が響いてくれて綺麗～♪」と
嬉しくなりませんでしたか？
それと同時に、
自分が上手くなったような気がしたり…。
そして、
「ペダル踏み響いている演奏」に
うっとり酔ってしまい、
音が汚く濁ろうが、
曲の雰囲気と合ってなかろうが、
お構いなしで調子に乗って踏みまくる。
これ、誰もが一度は通る道。
「ペダルあるある」です。（苦笑）
まるで、かければ（踏めば）
『美しくなる魔法のアイテム』
『上手くなる魅惑のアイテム』
みたいに扱ってしまいがちですが、
ダンパーペダルは、
そんな夢のアイテムではありません。
かければ何でも美味しくなるマヨネーズ、
ではないんですよ！(=ﾟωﾟ)ﾉ
***
さて。
ペダルは何のために踏むのか？
ペダルを踏むとどうなるのか？
得られる効果は？
主に、
・音を共鳴させる（増幅・増強）
・音を響かせる（広がり）
・音を伸ばす（保持）
・音を繋ぐ（指の補助）
こんな感じですかね。
そして、
欲しい効果・鳴らしたい音色に合わせて
弾き手が調整しながら踏むもの、です。
なので、「踏む/踏まない」といった
スイッチON/OFFのような
単純なものではなく、
・ペダルを踏みこむ深さ
・踏む（または戻す）タイミング
・踏む（または戻す）速度
を、繊細に操る必要があります。
その組み合わせは、そう！無限大！
だからこそ、
ペダル次第で雰囲気は大きく変わるし、
「その人ならでは音」が実現するんですね。
汚くも、綺麗にも、なるってことです。
ペダルを踏みこむタイミングや
深さの加減、足を戻すスピードなど、
ペダルの操作においては、
「これが正解！これでOK！」と
言い切ることができません。
弾き手の技術力によって変わりますし、
欲しい効果、音色にもよりますし、
フレーズに対するイメージ、解釈の違い、
ピアノ（楽器本体）の違い、
会場の響き具合、など
その時々のシチュエーションによるからです。
基本的に、
楽譜にペダルの表記がある場合は、
それに沿って「踏む/あげる（戻す）」の
動作をすれば良いと思いますが、
深さや速度に関する細やかな指示
（組み合わせ）は記されていないので、
実際には、自分の耳で音を判断して、
ペダルを加減・調整する必要があるんですね。
また、厄介なことに、
楽譜のペダル表記の位置が曖昧だったり、
明らかにズレていたり…、
なんてことも多々あるので要注意です。
響きに違和感がないか、
求められる効果が得られているか、
音楽の雰囲気にふさわしいか、などを
自分の耳で聴き分ける必要があります。
よく、『ペダルは耳で踏め』
などと言いますが、
本当にその通り！！と思います。
自分が打鍵して鳴らした音が、
ペダルによってどう変化したか？
よ～～～く聴くこと！(=ﾟωﾟ)ﾉ
ペダルを上手く扱えるようになるには、
この一言に尽きます。
***
マヨネーズ。
確かに、ただかけるだけで
何でも美味しくなっちゃう調味料。
でも、だからといってドバドバかけたら
素材の味の良さが台無しに…。
健康も気になります。
つまり、かけすぎ注意！
でも、ちょっと手間をかけて
味噌やポン酢と混ぜれば、
味のバリエーションが増え、
美味しさの世界が広がったりもするから、
やっぱり使いたい調味料ですよね。
「何でもかんでもかけちゃえばOK！」
「マークのところで踏んでいればOK！」
ペダルはそんな単純なものではありません。
曲を仕上げていく段階になると、
そこから更に奥が深～～～い
ペダルの世界が待っています。
ペダルは、あなたの演奏を
ぐーんと魅力的に演出してくれる
可能性を秘めています。
上手に扱えるようになりたいですね。(*´ω`*)
余力があったら、
もう少しペダルについて掘り下げて
また記事を書こうかな？と思っています。
次回以降のブログをお楽しみに。
希望があれば、
いつでも何度でも
レッスンで実際にペダルを使って、
音を鳴らし、聴きながら説明をいたします。
何でも気軽に言ってくださいね。
